Diese provisorische Website ist inzwischen ausser Betrieb. Neu bin ich unter http://www.kultkomm.ch/wordpress/ zu erreichen!
Viel Spass!
Mein erster Auftrag für die «Berner Kulturagenda» ist der Artikel über ein Frauenquartett aus Kalifornien: die Dum Dum Girls. Der Titel des Beitrags: Noise-Pop mit 60er-Jahre-Flair (das PDF kann hier angeschaut werden).
Die Dum Dum Girls aus Kalifornien sorgen seit 2010 in der Indie-Szene mit herrlichen, einprägsamen 60er-Jahre-Garagenpopliedern für Aufregung. Nun beehren die vier Mädels das ISC.
In den Songs der Dum Dum Girls geht es sofort zur Sache: Ein kurzer Auftakt des Schlagzeugs, drei Akkorde einer rasselnd verzerrten Gitarre oder ein simpler Basslauf – und schon setzt der sonnige Gesang von Kristin Gundred, auf der Bühne als Dee Dee bekannt, ein. Der Aufbau der Lieder ist einfach gehalten, die Melodien sind frischfröhlich, die Stimmen haben etwas Kindliches. Und trotzdem entsteht hier keine harmlose Musik, die sich lediglich für den Fahrstuhl eignen würde. Dafür sind die Aufnahmen zu widerspenstig gemacht und die Band ist insgesamt zu lärmig.
Beach Boys und Beatles lassen grüssen
Kristin Gundred ist der Kopf dieses Frauenquartetts, das eigentlich erst zur Band wurde, als Gundred anfing, ihre Stücke live darzubieten. Dafür hat sie sich vor zwei Jahren drei gute Freundinnen ins Boot geholt, die sie seither auf die Bühne und ins Studio begleiten. Sämtliche Songs stammen aber weiterhin aus der Feder von Dee Dee.
Die Einflüsse auf Kompositionen sind schnell ausgemacht: Es sind die Beach Boys und die Beatles, die Gundreds Songs ein luftiges 60er-Jahre-Pop-Flair verleihen; weiter sind da die Ramones, Patti Smith und The Cure, die dem Pop eine angenehme Dosis Lärm hinzufügen.
Bockstill wie Stoikerinnen
Auf der kürzlich erschienen Vier-Song-EP «He Gets Me High» hat sich das Klangbild leicht gewandelt: Die Aufnahmen sind klarer als auf dem Erstling, «I Will Be», und tönen weniger nach Tiefgarage, dafür sind die Bässe voller und das Schlagzeug klarer artikuliert. All dies zusammen ist ein Gewinn für die Musik der Dum Dum Girls, auch weil die Songs noch direkter geworden sind. «Wrong Feels Right» ist ein schmissiger Song, der stark an The Cure erinnert, aber leichtfüssiger daherkommt. Der Titelsong «He Gets Me High» ist ein dreckiger Rocksong, der von den vier hellen Stimmen überstrahlt wird. Die langsamere Nummer «Take Care Of My Baby» steht unter Einfluss der Titelmelodie zur Fernsehserie «Twin Peaks». Der Song ist auf einem taumelnden Bass und schwerfälligen Rhythmusinstrumenten aufgebaut, legt sich aber behutsam über die Seele aus und erzeugt ein wohliges Schaudern.
Mit ihrem Auftritt an der Bad Bonn Kilbi 2010 sorgten die Girls für reichlich Diskussionsstoff. Während die Musik weitherum Freude bereitete, fühlten sich viele durch das Gebaren der vier Damen vor den Kopf gestossen: Die Sängerin stand bockstill hinter ihrem Mikrofon, spielte stoisch auf ihrer Gitarre und sprach zwischen den Songs kaum einmal zum Publikum. Ihre Mitstreiterinnen blickten meist mürrisch zur Seite oder starrten auf den Boden. Das höchste der Gefühle war da ein angedeutetes Wippen, dort ein kurzer Blick ins Publikum. Man emfpand sie als zickig und wortkarg, arrogant und unsympathisch.
Die Femmes fatales beweisen Temperament
Der Grund für dieses Verhalten ist aber offenbar nicht Arroganz, sondern die panische Bühnenangst der scheuen Bandleaderin Gundred. Glaubt man den einschlägigen Musikblogs, soll sich das in den letzten Monaten aber merklich gebessert haben. Die Bühnenverkleidung mit kurzen schwarzen Röcken und unterschiedlich gemusterten Netzstrümpfen scheint also endlich auch zum Temperament der vier Mädels zu passen.
Vorgestern konnte ich eine Vorschau zu Aloe Blacc im «Bund» publizieren: «Vom Wirtschaftsberater zum Seelenretter» (zum PDF). Dieser junge Kalifornier hat sich auf die Wurzeln des Soul zurückbesinnt. Noch kommt er allerdings nicht an seine grossen Vorbilder heran. In der «Berner Zeitung» gabs auch eine Vorschau und auf KulturStattBern wurde das Konzert anschliessend besprochen. Hier also mein Text:
Der amerikanische Soul-Musiker Aloe Blacc hat der Welt mit seinem Hit «I Need a Dollar» einen Wurm ins Ohr gesetzt.
Jetzt mal im Ernst: Was uns seit den 1990er-Jahren als Soul, R&B und Gospel um die Ohren geschlagen wird, ist meist nicht besonders erquicklich. Auf Hit-Format getrimmtes, plumpes Songwriting, überproduzierte, meist synthetische Klänge, die ewig gleichen Rhythmen und diese mit Aluminium überzogenen Singstimmen.
Mehr Stil hatten da die Vorgänger, Leute wie Marvin Gaye, Al Green oder der inzwischen wiedererweckte Gil Scott-Heron. Nun schlägt ein gewisser Egbert Nathaniel Dawkins III unter dem Künstlernamen Aloe Blacc einen Bogen in die glanzvollsten Zeiten des Souls. «Good Things» heisst das zweite Album des 32-Jährigen, es ist ein angenehm analog produziertes Werk mit heimeligen Bläsersätzen, Aloes weit tragender Stimme, erdigen Rhythmen und vor allem mit dieser Art von Gitarrenspiel, das einer ganzen Generation aus «The Streets of San Francisco» in wohltuender Erinnerung ist.
Eine neue Chance
So ganz schaff t es der entlassene kalifornische Wirtschaftsberater Aloe Blacc zwar noch nicht, an seine Vorfahren heranzukommen. Dazu fehlt seiner Musik etwas die Patina. Da gibt es im musikalischen Untergrund, der sich in den letzten Jahren dem Vintage-Soul angenommen hat, reizvollere Beispiele. Blacc könnte aber ein neues Anzeichen dafür sein, dass diese ursprünglichere Form von Blues und Soul eine neue Chance erhält, in den Mainstream einzufl iessen. Das wiederum würde bedeuten: In diesem Jahr spielt der höchst sozialkritische Aloe Blacc in der Reitschule, nächstes Jahr ist er einer der Headliner am Gurtenfestival. (mg)
Mitte März habe ich Stahlberger im Auftrag der Band beim Konzert in der Mühle Hunziken fotografiert. Hier ein Beispiel:
Mehr davon gibts auf der Website der Band.
Der «Bund» nimmt die TCS-Pannenbilanz 2010 zum Anlass, mit dem Patrouilleur Samuel Stübi über seine Arbeit zu sprechen. Grund für die monatlich 1500 Einsätze der Berner TCS-Patrouilleure sind immer häufiger Elektrikpannen.
TCS Patrouilleur Samuel Stübi posiert für den «Bund»-Fotografen. (Bild Manuel Gnos)
kult.komm 